明格斯的娛樂筆記

第67屆[2010]金球獎提名名單

頒獎典禮時間與地點：2010年1月17號於比佛利希爾頓大飯店

電影 

2009年艾美獎得獎名單 

各影集(或節目)得獎數量統計 

*Little Dorrit — 7項   *灰色花園 [Grey Gardens] — 6項  

*超級製作人 [30 Rcok] — 5項

    所有新奇的事物在最早都是以「可能性」的形式存在於創造者的內心，新奇事物的誕生與否完全取決於創造者是否願意跳出自己「滿足於現狀」的狀態。

   當代音樂傳奇賀比漢考克(Herbie Hancock)就是一位永遠都不想處在「滿足於現狀」的狀態的音樂創作者，近半世紀以來，他努力的實踐著爵士樂的融合創作精神，不斷的嚐試爵士音樂與其他音樂融合的「可能性」。2005年，賀比漢考克從「what if如果」這樣的想像出發，帶著「隨緣」的感覺，找到一些跟他一樣想要跳出自己所熟悉的音樂領域，做點不一樣的嚐試的歌手與樂手，一起尋求不同的節奏旋律與歌聲之間相互融合的各種「可能性」，最終完成了一張包含了流行、爵士、民謠、電子、節奏藍調、靈魂樂、拉丁音樂、非洲音樂等多元節奏色彩的專輯「Possibilities音樂無極限」[*註CD專輯的譯名與記錄片的譯名不同，專輯曾經勇奪全美當代爵士專輯暢銷榜冠軍]。

   在「Possibilities」專輯的錄製期間，賀比請到Doug Biro[*拍攝過諾拉瓊絲(Norah Jones)、大衛麥修樂團(The Dave Matthews Band)等現場演唱會的導演]、Jon Fine[*以探討巴西Bahia州當地童工的成長經歷的劇情/紀錄片「Flavio」榮獲烏茲塔克電影節最佳短片獎的電影工作者]將此張專輯的創作過程拍攝成一部音樂紀錄片【爵士浮生】(Herbie Hancock : Possibilities)。

    生活是一種藝術，藝術是一種生活，無論你喜歡怎樣的說法，這兩種說法其實就是對菲利浦葛拉斯(Philip Glass)的音樂最貼切的形容。

    一聽到菲利浦葛拉斯這個名字，腦海裡出現的第一個印象總是「極簡抽象派藝術家」(Minimalist)這個字眼，老實跟你說，就連葛拉斯本人都不太喜歡這樣的標籤，他比較喜歡人家用比較囉嗦的方式去說明他的音樂風格，譬如說，葛拉斯是一個擅長運用翻來覆去的音樂結構，或是具有推動感覺的旋律，自在的穿透各種形式的當代音樂，然後又能在出神入化的樂曲之中浮現出現代生活風貌的音樂家。

    翻開葛拉斯的電影音樂作品，其中包含了以影像組合創作見長的影像風格家葛佛瑞雷吉歐(Godfrey Reggio)頗負盛名的「生命三部曲」(The Qatsi Trilogy)—「機械生活」(Koyaanisqatsi)、「迷惑世界」(Powaqqatsi)、「戰爭人生」(Naqoyqatsi)，三部入圍奧斯卡最佳原著音樂項目的作品—「達賴的一生」(Kundun)、「時時刻刻」、「醜聞筆記」，還有「楚門的世界」、「秘窗」、「機動殺人」(Taking Lives)、「魔幻至尊」(The Illusionist)、紀錄片「戰爭迷霧」(The Fog Of War)…等，不管是純影像堆砌的電影，或是正統的劇情片電影，葛拉斯總能從他音樂生涯中所潛修的交響樂、印度音樂、劇場音樂、現代音樂…等類型音樂中挑選到適合的類型來與影像進行融合。

   帕特莎娃斯在美國電視圈的人氣到了2005年更因承接了另一部收視率更好，五季平均收視率維持在1500萬人次到1900萬人次的影集「實習醫生」的音樂總監職務而更加沸騰。只要看過這部影集第2季最終一集那段梅若迪絲週旋在白馬醫生德瑞克跟獸醫芬恩之間難以抉擇的高潮戲，就鐵定不會忘記那首由雪警樂團(Snow Patrol)所演唱的"Chasing Cars"這首描述愛情抉擇的抒情歌，這首歌在這段戲中的露出時間之長，長到幾乎要把整首歌從頭用到尾的感覺，彷彿就把這段戲當作一段音樂錄影帶在拍，這首歌在影集播出後打動無數樂迷，歌曲一路挺進到全美流行單曲榜前5名，就在一夜之間，這支成軍8年的蘇格蘭樂團變成了老美的新歡，這歌還在英國金榜中停留多達131週。

這首歌曲的成功完全印證了帕特莎娃斯的選曲法則—首先歌曲的旋律跟唱腔所呈現的感覺要跟歌曲所要襯托的那段情節的畫面所呈現的感覺要對，接著，歌詞中所描述的詞意要跟劇情相符，這兩大原則都對了，歌曲與影像之間的化學反應就會很強烈，戲迷對歌的感覺，樂迷對戲的感覺都會變得很投入，這就是音樂總監的專業所在。

   「花邊教主」(Gossip Girl) 、「玩酷世代」(The O.C.)、「實習醫生」(Grey's Anatomy)、「醫診情緣」(Private Pratice)、「失蹤現場」(Without A Trace)、「超自然檔案」(Supernatural)、「宅男特務」(Chuck) 、「數字搜查線」(Numb3r)與「廣告狂人」(Mad Men)，這些影集背後有一位共同的幕後工作人員，她的名字叫做艾莉珊卓帕特莎娃斯(Alexandra Patsavas)，她的工作就是幫這些電視影集的創作者與製作人想要呈現的影集風格，或是導演所拍攝出來的畫面，編劇所寫的對白與情節找到最速配的音樂與歌曲，美國影視界稱呼做這樣工作的人為「音樂總監」(music supervisor)，而亞莉珊卓佩特莎娃斯正是美國當代電視影集領域中最成功的音樂總監。

    簡介一下帕特莎娃斯這個人，1968年出生於芝加哥，從小跟著父母親聽搖滾樂與歌劇，原本想朝政治發展，後來走到了音樂這條岔路上，她常自我解嘲說年輕時的自己是個披頭散髮，只要哪裡有搖滾演唱會就往哪裡衝的人。在芝加哥的成長背景，讓帕特莎娃斯對於家鄉當地的樂團異常著迷，她常以MTV世代自居，嚮往一個可以融合音樂與影像的工作，高校時的她常在唱片行打工，當然也買了一拖拉庫的CD，她對於約翰休斯(John Hughes)所執導或監製的電影，像是「早餐俱樂部」(The Breakfast Club)、「紅粉佳人」(Pretty In Pink)、「他們的故事」(Some Kind Of Wonderful)…等片中透過精準的歌曲選擇來為角色或電影主題精神做定位的功力相當折服，這樣的體驗對於她日後投入影視圈擔任音樂總監的工作深具啟發性。

*最佳戲劇類影集

三棲大丈夫(Big Love)

Breaking Bad

各影集提名項目[*提名3項以上]統計

*超級製作人(30 Rcok)—22項  

*Grey Gardens— 17項  

*廣告狂人(Mad Men)—16項